LA MAGIA DEL COFRE ENCANTADO!

¡UN NUEVO ESPECTACULO FAMILIAR DE TITERES!
Sólo tres funciones!


La Sociedad Educativa de las Artes (SEA), La única compañía Latina de Teatro Infantil en la Nación, se enorgullece en estrenar su temporada 2012 con el regreso de, “Las leyendas del Cofre Encantado,” una creativa obra de títeres acerca de las leyendas de los indígenas de las Américas. Leyendas de México, Guatemala, Puerto Rico y Perú.

El espectáculo estará en cartelera por dos semanas en nuestro NUEVO TEATRO SEA, El teatro Latino para niños, los Sábados 21 & 28 de enero de 2012. Todas las funciones son a las 3:00 PM .

En esta obra bilingüe, cuatro niños encuentran un antiguo cofre encantado lleno de mágicos cuentos y sorpresas sobre los indígenas de las Américas. Las leyendas cobran vida mientras los niños descubren las maravillas dentro de este cofre encantado.

Transformados en personajes de este antiguo mundo, los niños exploran y aprenden las tradiciones, costumbres y el legado que han dejado las diferentes culturas de los países que visitan. Sus aventuras los transportan a una era antigua, donde aprenden lecciones llenas de orgullo, fe, orgullo y amor.

La obra esta escrita y dirigida por Dr. Manuel Antonio Morán. Incluye el trabajo del artista y titiritero, José López (2 veces ganador del UNIMA-USA Citation of Excellence Award, el “Tony” de los Titiriteros.)

Con el uso de animaciones, títeres de sombra, títeres de mano, el público descubrirá los mitos y leyendas de los Aztecas en México, los Mayas de Guatemala, los Incas del Perú y los Taínos de Puerto Rico.
Las Leyendas del Cofre Encantado es posible gracias a la generosidad: National Endowment for the Arts (NEA,) New York State Council on the Arts (NYSCA), NYC’s Department of Cultural Affairs (DCA), Mex-American Cultural Foundation y Jim Henson Foundation.
Teatro SEA (La Sociedad Educativa de las Artes)

Premier mundial de la Casa de Bernarda Alba con un elenco completo de extraordinarios actores masculinos

El actor y director de teatro dominicano Enmanuel García Villavicencio, quien recibiera en el 2009 la nominación como Mejor Actor de Comedia, por la Asociación de Cronista de Espectáculos de la ciudad de Nueva York, Premios ACE, vuelve a los escenarios neoyorquinos interpretando al personaje de Bernarda Alba, en la puesta en escena de la obra, La Casa de Bernarda Alba, de Lorca, en estreno mundial, con un elenco de actores masculinos todos.

Esta representación teatral es parte del II Festival Hispano de Teatro, auspiciado por el Comisionado de Cultura de República Dominicana, del 22 de octubre al 19 de noviembre, y La casa de Bernarda Alba será presentada el próximo jueves 10 de noviembre, en la Sala Francisco Requena localizada en el 541 West de la calle 145, del alto Manhattan, en el 2do piso.

La función está pautada para las 7:30 de la noche y la entrada es gratis, aunque se aceptan donaciones para el grupo teatral que presenta la pieza dramática del poeta y dramaturgo granadino, Federico García Lorca, escrita en 1936 (año en que fue asesinado el poeta) y que fuera estrenada poco antes de la Guerra Civil que dividió a España.

En esta pieza teatral, el director García Villavicencio, galardonado con los Premios ATI y Latin ACE AWARDS como mejor Director del 2010, encarnará a la cruel Bernarda, madre de cinco hijas casaderas, cuya miseria, dolores y resentimientos terminan por destruir la casa que las cobija. La acción de la obra se desarrolla dentro de la casa de la matriarca Bernarda Alba, un espacio cerrado, de luto, silencio y ocultación. La trama empuja a los personajes al borde de perder el juicio, al punto máximo de la frustración y a la violencia de la rebelión.

Además de Enmanuel, la obra cuenta con el actor venezolano Pastor Torres, en el personaje de María Josefa; como Adela, el actor Kevin Pérez, como Angustias, Raúl Rivera. Edward Azcorra es Magdalena, Roberto Larancuent es Martirio, Claudio Marcel Weisz es Inmaculada, Marobin Caraballo es la Amelia; Absalon Montano nos entrega una participación especial como Prudencia y en el papel de la Poncia, el consagrado actor puertorriqueño, Héctor Luis Rivera, actor, director, escritor y educador puertorriqueño, quien este año celebra su medio siglo de vida y 35 años en el teatro.

En los 80, como parte de sus estudios universitarios, estudió con las divas de nuestro teatro Ilka Tanya Payán (RIP), Virginia Rambal (RIP) e Ivonne Coll; a ellas dedica con mucho respeto y cariño esta humilde interpretación de LA PONCIA. Rivera es el co-fundador y director artístico de Teatro Experimental Blue Amigos (Teatro TEBA) la única compañía de teatro bilingüe de Brooklyn y acreedora de un premio OBIE entre varios Premios ACE y Premios Aplausos.

Héctor Luis conquistó en la pasada primavera el Premio ATI al mejor actor principal sin sede, por la pieza PAGO FINAL de CASA NAVARRETE y el Premio ACE al mejor actor característico por la pieza LOS AMANTES DEL ALTO MANHATTAN de E3Outlaws.

Entre sus múltiples créditos destaca siempre, El señor Presidente (ACE 1996- Director), Los Huevos del avestruz (ACE 2001, su 1er reconocimiento como actor Dir. Cecill Villar), Las malas pasiones (ACE and HOLA Award 2003), Cinema Uttopia, (ACE 2004), Prohibido Suicidarse en primavera (ACE 2007-Mejor producción), El Rey Lear (ACE 2008 Mejor director-época). Actualmente enseña teatro en UAPA, la Universidad Abierta Para Adultos.

A cargó del vestuario participan un grupo de colaboradores entre ellos la educadora, actriz, locutora y periodista Lissette Montolío Payan; Teatro Teba; E3OUTLAWS, y Edison Carrera.

E3OUTLAWS Productions presentará La Casa De Bernarda Alba también en diciembre los días 8, 9, y 10 a las 8:00 pm y el domingo 11 a las 4:00 pm en The Up Broadway Theatre Sala Don Iván García Guerra, ubicada en el 4111 Broadway, 2do Piso, entre las calles 173 y 174, en el Alto Manhattan. Entrada general $20.00.

IATI THEATER TODO VANGUARDIA

Colaboraciones globales de tres obras del absurdo en Español



Nueva York, 10 de Octubre, 2011 - IATI THEATER Todo Vanguardia, organización de artes escénicas dedicada a la producción de contemporáneos e innovadores trabajos latinos, tiene el gusto de anunciar sus presentaciones para el otoño 2011 en Nueva York.



Con la exploración del poder en la tragicomedia EL MANDATARIO IDIOTA, la inmersión post-apocalíptica en teatro físico de NO LO MATES, y la escalofriante obra PAKITA: ESTIMULANTE, AMARGO Y NECESARIO, IATI continúa su misión de exhibir trabajos pioneros de artistas latinos consagrados y emergentes.



Estas tres piezas de teatro del absurdo en español son colaboraciones internacionales entre Londres, España, Perú y EEUU, que simbolizan la visión de programación artística Todo Vanguardia de producir trabajos innovadores, estilizados alternativamente y siempre inspiradores.



Las tres producciones teatrales tendrán funciones del 20 DE OCTUBRE AL 13 DE NOVIEMBRE 2011 en IATI Theater (64 East 4th St.), localizado en el Fourth Arts Block, el único distrito cultural artístico oficialmente designado en Nueva York.



Los boletos están disponibles a través del teléfono (866) 811-4111 y www.iatitheater.org



La información de producción se encuentra a continuación, junto con las fechas de las funciones. Más información: prensa@iatitheater.org y www.iatitheater.org



IATI THEATER TODO VANGUARDIA TEMPORADA OTOÑO 2011



Todas las funciones serán presentadas en IATI Theater (64 East 4th St, Manhattan).



EL MANDATARIO IDIOTA

Una tragicomedia sobre el siniestro diseño del poder.

El sol amanece y con él los caprichos de un mandatario totalitario. Cuando el día es vencido por la noche, la ardiente servidumbre de un mayordomo hace que los cimientos del poder tiemblen, reexaminando quién lo controla en realidad. Sumergida en lo poético y absurdo, la obra El Mandatario Idiota pinta un desolado y humoroso retrato del poder. Escrita y dirigida por Walter Ventosilla, protagonizada por Vivian Deangelo y Marisol Carrere. En Español con supertítulos en Inglés.

Octubre 20, 22, 26 y Noviembre 10: 8pm

Octubre 30: 7pm

Octubre 23 y Noviembre 5, 12: 3pm





PAKITA: ESTIMULANTE, AGRIO Y NECESARIO

Una escalofriante obra sobre amor, adicción y obsesión.
Directamente de Londres, una inolvidable y escalofriante obra sobre el descenso de una mujer desde los salones de bingo de España hasta los pabellones de un hospital psiquiátrico.Escrita por Ernesto Caballero, dirigida por Roberto Corte, y estelarizada por Patricia Rodríguez. En Inglés o Español (Ver calendario de fechas).

Una coproducción con Greenwich Theatre de Londres.

Octubre 21, 27, 29 y Noviembre 3, 4, 5: 8pm.

Octubre 22 y 30: 3pm.

Octubre 23 y Noviembre 6: 7pm.





NO LO MATES

Teatro físico.

Al final de los días, los dos últimos humanos recorren el mundo con un solo propósito: sobrevivir. ¿Pero qué ocurre cuando sobrevivir significa matar? No Lo Mates es un estudio poético y absurdo sobre la desesperación de sobrevivir y matar. Escrita y dirigida por Marisol Rozo, protagonizada por Loren Escandón y Jaime Carrillo. En Español con supertítulos en Inglés.

Una coproducción con Dragones en el Andamio de España.

Octubre 28 y Noviembre 2, 9, 11, 12: 8pm.

Octubre 29 y Noviembre 6, 13: 3pm.





SOBRE IATI (Instituto de Artes Teatrales Internacional)

Con más de 43 años de teatro latinoamericano en la ciudad de Nueva York, IATI Theater es un lugar para diferentes creaciones: una exploración audaz en nuevos terrenos donde las fronteras son rotas y la experimentación es estimulada. IATI es una organización de artes escénicas sin fines de lucro establecida en 1968, dedicada a atender las audiencias hispanohablantes y anglosajonas. Desde su hogar en Nueva York en el barrio de East Village, IATI promueve el patrimonio latino contemporáneo a través de producciones de teatro, música y baile, talleres y lecturas, por ende creando un puente entre artistas y comunidades marginadas. Su impacto no es sólo local, pues con giras internacionales y nacionales IATI también cumple dichos propósitos.

SUSAN RYBIN DEBUTA EN “NO PROBLEMO, AMIGO”

SUSAN RYBIN, la destacada actriz, profesora y empresaria, regresa a uno de su teatros favoritos,
el THALIA SPANISH THEATRE, Sunnyside, Queens, con el estreno mundial de la destacada comedia bilingüe “NO PROBLEMO, AMIGO”, del destacado actor y escritor colombiano JAIME ESPINAL. Esta hilarante comedia que gira alrededor del tema de la inmigración fue galardonada con el primer premio de teatro en la competencia hispanoamericana de dramaturgia convocada por el Banco Interamericano de Desarrollo.

Con música original en directo de la banda LOS 3 CERDITOS, directamente de Colombia, “NO PROBLEMO, AMIGO”, cuenta con un destacado elenco además de la señora RYBIN, con su autor JAIME ESPINAL, ALICIA KAPLAN, FRANCÍSCO FUERTES, PREMIER SOLÍS, JESÚS MARTÍNEZ, YOLANDA CASTILLO, ALEXANDRA GUTIÉRREZ y la colaboración de FRANCO GALECIO, ANDRÉS MARTÍNEZ-TUTEK y CARLOS PLAZA, todos bajo la experta dirección de ÁNGEL GÍL ORRIOS.

La ficha técnica la componen: FABRICIO SAQUICELA, diseño de proyecciones ultimedia; SOLEDAD LÓPEZ y ARMANDO MORENO, diseño de vestuario, así cómo la asistencia de dirección y coordinación de producción que está a cargo de MARTHA OSORIO.

SUSAN RYBIN, ha sido acreedora de varios premios y nominaciones de las agrupaciones ACE y HOLA, y cuenta con una destacada carrera en el teatro, la televisión y el cine, la cual comenzó a la muy temprana edad de 9 años, contando estre sus más sonados éxitos en las tablas: “EL PRINCIPITO,”EL DIARIO DE ANNA FRANK”, “ESTA PROPIEDAD ESTÁ CONDENADA”, “QUIERO SER ESTRELLA”, “LUCIÉRNAGAS”, “MARIBEL Y LA EXTRAÑA FAMILIA”, “ISABELITA LA MIRACIELOS” y “TRES LIRIOS CALA”, entre otras.

Disfrute de esta comedia actuada en español e ingles con supertítulos en ambos idiomas, hasta el 19 de junio, los viernes y sábados a la 8 pm y los domingos a las 4 pm, en THALIA SPANISH THEATRE, del 41-17 Greenpoint Avenue en Sunnyside, Queens, y goze de las aventuras de Jorge, un simple oficinísta por el día y un super héroe de noche.

Para reservaciones de “NO PROBLEMO, AMIGO”, llame al teléfono 718/729-3880.

¡La celebracion anual del Dia de Reyes de SEA fue un Éxito!

Queridos amigos de SEA,


¡Nuestra celebración del Día de los Tres Reyes Magos fue un gran éxito! llegamos a distribuir juguetes a un aproximado de 2,200 niños y familias. Queremos agradecerle a todos los que ayudaron a colectar los juguetes y a todos los voluntarios por su trabajo y dedicación, así como Los Pleneros de la 21 for su increíble concierto.



Fue un placer y un privilegio tener al lado de nuestro Director Ejecutivo Dr. Manuel Morán, a Pedro Luis García "El Bacan Bacan" de Telemundo, al Miembro de la Asamblea Félix Ortiz, y Luis Salgado de R.Evolución como los tres reyes distribuyendo regalos gratis a los niños.



¡Esperamos que la Celebración del año próximo sea aun mejor que el de este año! Gracias nuevamente a todos los participantes. ¡Que vivan Los Reyes!


Saludos cordiales,

Dr. Manuel Morán

Director Ejecutivo

GANADORES DE LOS PREMIOS ACE 2011

New York, 01/12/2010

La Asociación de Cronistas de Espectáculos de Nueva York acaba de dar a conocer los ganadores de los Premios ACE 2011 en la categoría de Teatro, que serán entregados la noche del 23 de abril, Sábado de Gloria, en el Kaufman Center, en la céntrica zona de Lincoln Center.



Tal como se anunció el pasado diciembre, las figuras centrales del evento serán el pionero de la televisión hispana en los Estados Unidos, el cubano Carlos Barba, y la notable actriz ecuatoriana Cecill Villar, quienes recibirán el Premio Extraordinario ACE por Distinción y Mérito, el máximo galardón que otorga la institución de cronistas y corresponsales radicados en la urbe neoyorquina.



En la ronda de votación que determinó la decisión colectiva de la Comisión de Teatro de la ACE, resultaron ganadoras como las mejores producciones del pasado año: “Confesión en el Barrio Chino” (Drama), dirigida por Joseán Ortiz y presentada el Teatro Rodante Puertorriqueño. “El Insólito Caso de Mis’ Piña Colada” (Comedia), dirigida por René Buch y presentada por Repetorio Español. “Viva Pinocho” (Teatro Musical o Fantasía), dirigida por Manuel Morán y presentada por el Teatro SEA. “¡Oh! Yantay” (Teatro de Época), dirigida por Walter Ventosilla. Y finalmente “Metro Cúbico” (Teatro del Exterior), de España, dirigida por Jorge y Fernando Cabezudo para TeatroStageFest.



En Drama, apartados de actuación, los ganadores son: Koko de Jesús, Mejor Actor, por “La Empresa Perdona un Momento de Locura”; y Mónica Steuer, Mejor Actriz, por “Binomio de Violencia”. En Comedia, los ganadores son: Edison Carrera, Mejor Actor, por “La Crisis”; y Wanda Arriaga, Mejor Actriz, por “El Insólito Caso de Mis’ Piña Colada. En Teatro Musical o Fantasía, los ganadores son: Manuel Morán, Mejor Actor o Intérprete, por “Viva Pinocho”; y Mejor Actriz o Intérprete, Inma Heredia, por “Mi Audición con Almodóvar”.



También en los apartados de actuación, en distintos renglones, resultaron ganadores: Fernando Sánchez Cabezudo, Mejor Actor Visitante, por “Metro Cúbico”; así como Amneris Morales y Johanna Rosaly, en un empate como Mejor Actriz Visitante, por “Confesión en el Barrio Chino” y “Sabina y Lucrecia”, respectivamente.



En cuanto a la Actuación Unipersonal Más Destacada, el ganador es Saulo García, por “La Vida en los Esclavos Unidos”, mientras que por sus papeles característicos recibirán el Premio ACE: Héctor Luis Rivera por “Los Amantes del Alto Manhattan” y Eva Cristina Vásquez por “Sabina y Lucrecia”. Ricardo Hinoa y Gredivel Vásquez, ambos en el elenco de “El Insólito Caso de Mis’ Piña Colada”, conquistaron el premio por las mejores coactuaciones del año.



En el renglón de actuaciones resultaron también ganadores: Chris Chinn, Mejor Actor de Reparto, por “Confesión en el Barrio Chino”; Luz Maria Lambert, Mejor Actriz de Reparto, por “Siempre Se Olvida Algo”; Oscar Salazar Cruz, Actor Revelación del Año, por “Los Amantes del Alto Manhattan”; Lissett Ortiz, Actriz Revelación del Año, por “Los Vecinos”; al igual que Marisol Carrere y Julio Granados, quienes recibirán reconocimientos especiales por sus actuaciones en “¡Oh! Yantay”.



En esta edición anual número 43 de los premios ACE, el premio de Dramaturgia está destinado a Nicolás Dorr, por “Confesión en el Barrio Chino”, mientras que los premios de Dirección y Créditos Técnicos son los siguientes: Enmanuel García-Villavicencio, Mejor Dirección / Drama, por “Los Amantes del Alto Manhattan”; Ángel Morales, Mejor Dirección / Comedia, por “Siempre Se Olvida Algo”; Ángel Gil Orrios, Mejor Dirección / Teatro Musical o Fantasía, por “Borges y Piazzolla: Tango”; y Dean Zayas, Mejor Director Visitante, por “Sabina y Lucrecia”; Jason Sturm, Mejor Escenografía, por “Confesión en el Barrio Chino”; y finalmente, Soledad López y América Barrera, Mejor Vestuario, por “Borges y Piazzolla: Tango”.

LA AURORA DEL ARTE

Por Lincoln López



Hace 127 años, un 12 de diciembre de 1883, fue fundada en esta ciudad de Santiago de los Caballeros lo que se considera la primera compañía dramática llamada: “La Aurora del Arte”.


Según las crónicas de entonces publicadas por el historiador Edwin Espinal Hernández, la misma “estuvo integrada por Eugenio Deschamps, Presidente; Ramón A. Polanco, Secretario; Aquiles Bermúdez; Tesorero, José de Jesús Alvarez, Censor; M. J. Espaillat, Viterbo Morel, José A. Mercader, Leonte Andreu, Juan de J. Ricardo, Luis Silverio y Ulises Franco Bidó, miembros” y dirigida por un actor puertorriqueño llamado Napoleón Ramírez, que perteneció a la compañía teatral de Eugenio Astol, disuelta aquí en Santiago . (Historia Social de Santiago de los Caballeros. Pág.213).
La misma no tuvo una vida muy prolongada, apenas unos tres meses, es decir, hasta el mes de febrero de 1884 luego de sus otras producciones en los meses de enero y febrero, totalizando unas seis funciones. Posiblemente su desaparición obedeció a una o varias razones: políticas, religiosas y/o técnicas. Veamos. Recordemos que esa compañía teatral estaba liderada por una mentalidad política y liberal, la “de mayor persuasión y de más arraigo popular” como la del poeta y periodista E. Deschamps, quien fuera perseguido continuamente por ser opositor al dictador General Ulises Heureaux (Lilís).

La segunda razón podría ser religiosa. El primer estreno de “La Aurora del Arte” se llamó: “Carlos II El Hechizado” (1837) del dramaturgo español Antonio Gil y Zárate (1793-1861) exitoso escritor teatral con obras de temas políticos. Pero Madrid no es Santiago de los Caballeros. Ese drama escrito en cinco actos y en verso es subtitulado por la escritora Montserrat Ribao: “El Poder y La Tiranía”. La pieza se inicia colocando frente a frente a los “contendientes amorosos de la obra: el sacerdote Froilán y el enamorado Florencio. Ambos charlando sobre la agitada noche que ha pasado el rey”. Esa sola escena: un sacerdote católico expresamente homosexual en la sociedad santiaguera del 1883 con fervor religioso para la Virgen del Carmen, La Altagracia, Las Mercedes, Jueves y Viernes Santos, etc…. a nuestro entender era suficiente para impactar al público y escandalizar a una sociedad fundamentalmente católica, y se impusiera algún tipo de sanción. La crónica dijo que “el público no brindó el apoyo deseado”. Dudo que la obra formara parte del repertorio de la disuelta compañía de Eugenio Astol, o ese contenido fuera obligado por el director a los jóvenes intelectuales criollos.

Pensamos en el hecho de que el estreno se produjera 14 días después de fundada “La Aurora del Arte” con estatutos y todo, y con la “Nochebuena” de por medio, esto nos hace suponer que el libreto con cinco actos y en verso, ya estaba en manos de los dominicanos antes de su conformación legal. Antecedentes existían con el caso de Juan Pablo Duarte y “La Dramática”, los textos eran cuidadosamente escogidos para cumplir con sus objetivos políticos.

“La Aurora del Arte” no ha sido el único en la historia teatral dominicana. Otros han creado arte como una denuncia responsable y liberadora.